雖然經歷過那段「台視影集，有口皆碑」的影集黃金年代，但比起《百戰天龍》（MacGyver）、《新虎膽妙算》（Mission Impossible），《天龍特攻隊》這部黃金年代的開山祖師，給我的回憶比較薄弱，只記得片頭音樂，以及有個叫做「泥巴」的老頭子、有個瘋瘋癲癲的「哮狼」、有個髮型很怪的「怪頭」，還有個長得比較好看的「小白」，至於角色性格及劇情等，幾乎毫無印象。

影集版《天龍特攻隊》：（左起）小白、哮狼、怪頭、泥巴（前排中）

昨天轉開電視，正好播的是《天龍特攻隊》在2010年重拍的電影，出於好奇心，我就這樣看到完了。其實，以看「爽片」的標準，我覺得這部還不錯，說不上什麼有深度的劇情，但至少不會太簡單，該有的轉折還是有。而且，比起講求分工合作的《虎膽妙算》，上了大銀幕就淪為一人逞英雄的「湯姆歷險記」（笑）。《天龍特攻隊》電影版還是維持了影集的團隊精神。但這部在美國當地的影評似乎是好壞參半。

電影版《天龍特攻隊》：（左起）泥巴、、哮狼、怪頭、小白

四位主角裡我最愛「肖肖ㄟ」哮狼～（《超危險特工》我也最愛瘋子馬文啊）。片子開頭墨西哥那段超刺激，痛快淋漓；可惜在最後的大決鬥中，哮狼反而是最沒表現的。連恩大叔也好帥！（大叔魂！）老實說我是看了電影版才想起影集的泥巴老叼著雪茄的樣子。另外感到很意外的是：原來「泥巴」的原文，是跟《沉默的羔羊》吃人魔醫生漢尼拔同名的「Hannibal」！

《阿拉丁》
劇情：★★★☆☆ 
演員：★★★★☆ 
平均：3.5/5 

我有生以來第一次在電影院看的電影，便是迪士尼（Disney）的《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）。迪士尼其後製作的幾部動畫電影如《木偶奇遇記》（Pinocchio）、《幻想曲》（Fantasia）、《仙履奇緣》（Cinderella）等，則只在電視上看過。第二次進電影院看的迪士尼動畫電影，就是《美女與野獸》了。

《美女與野獸》使用的電腦動畫科技，現在看來可能微不足道，但對小時候的我造成了很大的震撼，怎樣也想不到貝兒與野獸共舞的大廳，為什麼看起來會如此真實呢！加上迪士尼一貫傑出的角色描寫與動聽的配樂，這部片子不但是迪士尼的代表作，稱之為動畫史上劃時代的作品也不為過（這部片子是第一部被提名為奧斯卡最佳影片的動畫，可惜輸給了更強的《沉默的羔羊》）。

既然《美女與野獸》帶給我這麼大的滿足，想當然隔年我又很捧場地在電影院欣賞《阿拉丁》。不可否認《阿拉丁》也是很出色的作品，尤其是魔毯狂飆的速度感表現，與飾演精靈的羅賓威廉斯（Robin Williams）誇張搞笑的配音，以及好聽的主題曲《嶄新的世界》（A Whole New World），但兩部電影相較，《美女與野獸》給我的感動還是多了一些。

說到這兒，迪士尼的動畫電影常常找非專業配音員如演員或歌手來配音，但他們的表現毫不遜於專業配音員，且能演能唱，例如前面提到的羅賓威廉斯，還有《美女與野獸》的卡司裡竟有長青影集《法網遊龍》（LAW & ORDER）的老警探傑瑞奧巴赫（Jerry Orbach），原來他也是一位知名的百老匯音樂劇明星。反觀日本動畫，例如近年的吉卜力電影也喜歡找些演員或名人配音，但評價大都不如專業的聲優，大概是美日兩地的配音訓練有差吧？

之後，我在電影院看的迪士尼電影只剩1994的《獅子王》（The Lion King）和1998年的《花木蘭》（Mulan），對這兩部電影我有點失望（《花木蘭》我看了很想吐血；《獅子王》儘管影評還好，也不怎麼合我的胃口），所以好一陣子再也沒看迪士尼的動畫電影了。

遙想第一次看《奔騰年代》（Seabiscuit）是在二輪電影院，本來只是想跟另一部電影湊兩部買票（二輪電影院的規定），挑到沒得挑才會選這部。看完我卻深受震撼，久久不能自己。走出戲院跟朋友討論起來，兩人一致讚不絕口。事隔多年，再次在電視上看完，感動未因已知劇情而減少半分。真的是我由衷想推薦所有人都來看的電影呀！（是說本來我給這部片的推薦指數只有四點五顆星，重看後改為五顆星全滿…）

這部電影改編自真人實事，主角為：三人一馬。瑞德波拉小時被雙親賣給馴馬師。雖實現夢想成為騎師，但為餬口兼職打拳擊，傷了一眼，幾近半盲。湯姆史密斯是個無家可歸的孤僻老馴馬師，但有慧眼識千里馬的能力。查爾斯霍華是個事業有成的汽車大亨，獨子車禍喪生使他大受打擊，轉而投資賽馬。將這三人牽在一起的，則是外表劣，脾氣拗，沒人看好未來的一匹馬「海餅乾」（Seabiscuit）。

三人一馬，各各有缺陷，各各不完美。然而，霍華獨具眼光，看中了史密斯的看馬能力；史密斯也獨具眼光，看中了瑞德的御馬能力；瑞德也獨具眼光，看中了海餅乾的潛能：儘管體力條件差，海餅乾只要對上了對手的眼睛，就絕不會落後，是一匹為勝利而生的馬。霍華、史密斯、瑞德、海餅乾，看似最壞的組合，卻譜出最棒的結果。他們在大賽中接連獲勝，也鼓舞了身處經濟大蕭條（Great Depression）的美國人心。

像我這種對賽馬和勵志電影都不太買帳，選片都看芭樂片的人，也能被感動得只差沒淚流兩行，就知道這部片子給我的震撼有多大。片中史密斯對霍華說了句很有意義的話：「你不能全然放棄這匹馬，只因為牠有傷」（You know, you don’t throw a whole life away just ’cause he’s banged up a little. ）霍華後來以這句話回勸史密斯不要放棄瑞德，讓我好佩服他們的胸襟，當然，瑞德百折不撓的精神，也令人動容。

另外，瑞德的騎師好友喬治，真是個足以獲頒一打好人卡的大好人，讓我聯想到《網住愛情》（Wimbledon）男主角那個帥哥好友（男主角也是帥哥），為瑞德兩肋插刀，把該贏的比賽都贏了，退場時也瀟灑退場，這種好朋友哪裡找！毒舌廣播員威廉梅西，則是片子的笑點來源（從他的廣播設備可見當時電台的經費有多拮据…）。

推薦給所有失意的人或正在努力的人，看看《奔騰年代》吧，相信你也會從海餅乾上獲得更多的力量。

《紅龍》是食人魔醫生萊克特（Dr. Hannibal Lecter）系列小說的第一部，早在1986年曾經改編為電影《1987大懸案》（Manhunter），其中的萊克特醫生由布萊恩考克斯（Brian Cox）飾演。在兩部新的漢尼拔電影《沉默的羔羊》（Silence of the Lambs）與《人魔》（Hannibal）奏捷之後，2002年又推出《紅龍》新的電影版，當然，萊克特醫生一角就換成了大家熟悉的安東尼霍普金斯（Anthony Hopkins），而本來由威廉彼得森（William Petersen）（就是影集《CSI犯罪現場》的前主角「老葛」葛里森）飾演的FBI探員威爾，則改由當今公認的年輕實力派愛德華諾頓（Edward Norton）演出。

我還沒看過《1987大懸案》，所以無從將它跟《紅龍》比較。不過把《紅龍》拿來跟2001年的電影版前作《人魔》相比，顯然前者的劇本精彩不少，許多人都認為它是好看度僅次於《沉默的羔羊》的漢尼拔電影。

《紅龍》的劇情是：FBI探員威爾因辦案而認識了心理醫生萊克特。他僥倖從萊克特手下撿回一命並將之逮捕入監，但也因傷引退，帶著妻小隱居海邊。多年後，FBI因調查外號「牙仙」（Tooth Fairy）的兇手所幹下的連續殺人案，敦請威爾協助。威爾認為必須靠萊克特提供相關心理分析才有辦法抓到牙仙，於是去精神病院拜訪萊克特。沒想到老謀深算的萊克特，在提供威爾辦案線索的同時，也遠端引導牙仙找上威爾…

《紅龍》之所以比《人魔》好看，多少是因為多了些推理成份，不只是賣血腥。除了威爾與萊克特醫生的心理對決，「牙仙」也就是法蘭西斯多拉海德與盲女麗芭的感情戲也頗扣人心弦。另外，跟《沉默的羔羊》相比，《紅龍》對於兇手的刻畫較為深入。（就呈現效果來看，三部電影的重點顯然都不同，《沉默的羔羊》的重心是史達琳，《人魔》是萊克特醫生，而《紅龍》就是「牙仙」法蘭西斯了。）

而本片也是安東尼霍普金斯宣告最後一次演出漢尼拔萊克特這個角色，因此影迷們應該再也沒機會看到新的霍普金斯版漢尼拔電影了，實為一大憾事！

恐怕是電影史上引起最多歎息聲的續集電影之一。畢竟1991年的《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs）留下種種無可磨滅的紀錄，包括呈現了電影界的恐怖至尊漢尼拔萊克特（Hannibal Lecter），以及當年在奧斯卡頒獎典禮橫掃千軍的盛況等。對於一部偉大的電影，人們自然對其續集充滿期待。然而，比起雄踞IMDb好片排行榜前30名的《沉默的羔羊》，IMDb《人魔》的分數只有6.5，說明了這部片的評價完全比不上前集。

《人魔》令人失望的原因，女主角克蕾瑞思史達琳換人演肯定是很大的因素。雖然在《沉默的羔羊》，漢尼拔和史達琳只有短暫相處幾分鐘，但總是因為有那幾分鐘，才誕生了《人魔》的劇情。觀眾應該是基於對前集的深刻印象，才會對這部續集產生共鳴。偏偏女主角換了個長相，儘管名字都叫史達琳，感覺就是不對勁。（我看完《沉默的羔羊》之後，覺得史達琳非配上茱蒂福斯特（Jodie Foster）的臉孔不可，《人魔》的女主角對我來說幾乎只是個「自稱史達琳的人」。）

不僅演員換人，角色的個性複雜性也大為精簡，例如史達琳的戀父情結在《人魔》幾乎是輕描淡寫，因為結局的改寫，讓漢尼拔協助史達琳走出陰影的經過也沒了；漢尼拔對史達琳的特殊情感是出於對死去妹妹的愛護，也完全不提；至於這部戲的反派（在這部戲，漢尼拔該算是正派！？）馬森維傑，本來在原作小說裡有個佔了不少戲份的妹妹，但在電影裡人間蒸發，因而讓馬森這個角色也少了點層次。

本來我對《人魔》電影沒有照著小說拍也頗有微詞，不過最近反覆閱讀小說之後，有了另一種想法，覺得可能當初就算忠實原作，說不定評價還是不會多好。主要是因為小說的發展實在太離奇，也不是很適合用電影方式呈現（簡單說，小說結束得太「夢幻」，缺乏一般好萊塢電影所謂的「最高潮」）。

不過演員換人還是很可惜就是了。除了史達琳以外，雖然戲份不多，但在《沉默的羔羊》，史達琳的上司克勞佛由史考特葛倫（Scott Glenn）飾演，是相當稱職的綠葉角色（是個超有書卷氣質的大叔呀！老實說，看到他就不難想像史達琳可能對克勞佛有所憧憬），但他同樣在《人魔》缺席，也未參與2002年的《紅龍》（Red Dragon）。